Представьте: глухая японская местность, круглый год окутанная осенью. Старенький отель, которым управляют госпожа Тейко и ее сын Ганджи. Дела идут неважно, ведь из номера никак не выселить злого духа. Что делать? Конечно, звать экзорцистку. Айри — профессионалка, она уже столько раз имела дело с паранормальным, что ей, кажется, море по колено. Вместе с сестричкой-призраком Мику она колесит по стране, оттачивая ритуалы до идеала. Девушка даже не сомневается, что справится на раз-два. Но вот незадача: дух-то, оказывается, не так уж мертв, а по гостинице еще и злой рок бродит. 😅 Согласитесь, рабочий день обещает быть жарким.

Как звук создает напряжение

Первое, что цепляет в «Демонологе», — это звук. Синтезаторы нагнетают жуть с первых же минут, стук ползет по стенам, маятник в часах бьет тревожно и настойчиво. Тени бродят по коридорам, скрипят половицы, и каждый шорох будто сжимает пространство. Саунд-дизайн Джонатана Снайпса, знакомого по «Глазам звезды» или «Лишней плоти», — это не просто сопровождение, а полноправный герой. Резкие скачки децибелов заставляют дрожать не только стены, но и зрительские нервы. 😱 И знаете, что интересно? При всей этой жути звук не давит бездумно. Он помогает погрузиться в запутанный чувственный мир Айри. А там, между прочим, хочется задержаться подольше.

Айри и Мику: сестры по призванию

Айри — экзорцистка, но до чего же нестандартная. Живет в автомобиле, поэтому не спешит выполнять заказ и оттягивает момент, чтобы как следует насладиться комфортом нормальной кровати. Пока хозяев нет, она включает музыку на полную громкость, открывает пиво 🍺 и вальяжно танцует в коридорах — чуть ли не под руку с привидением. Складывается ощущение, что загробный мир ей давно не страшен. С его обитателями разговор короткий: явился, изгнал, ушел. Но беспечность Айри — это лишь фасад. На самом деле каждый ее шаг находится под пристальным надзором Мику. Представьте, что за вами постоянно следит родственница, которая вечно тревожится по пустякам. А теперь добавьте к этому то, что она призрак и перемещается через зеркала и отражения. 😂 Да уж, от такого кто угодно станет дерганым.

Правда, копаться в психологии сестер Бойл не планирует. Максимум — лаконично объяснит причины их напряженных отношений и неспособности Айри сепарироваться от мира мертвых. И на этом все. Режиссер сознательно не идет на поводу у современных концептуальных хорроров: никакой психологии, никаких травм, никакого социального комментария. Он, как истинный ремесленник, просто добросовестно лепит образчик жанра. И, что удивительно, без всех этих модных надстроек фильм получается изящным и причудливым. Чистая ностальгия по старым добрым ужастикам, в том числе по J-хоррорам.

Ремесленник, влюбленный в Японию

Дэйв Бойл влюбился в Японию очень давно. Еще в школе зафанател, потом поступил на востоковедение, выбрал отделение японской литературы. А будучи мормоном, отправился в Сидней проповедовать японоязычным общинам. Серьезный след в биографии, не правда ли? Дебютировал Бойл с драмеди «Большие мечты маленького Токио» о гайдзине-американце, затем снял «Белый рис» — добрую комедию о 40-летнем кидалте, который живет на обеспечении сестры-японки. Позже были теплые ленты о музыканте Го Накамуре, а также работа над экшен-сериалом «Дом ниндзя». Съемки, к огромной радости режиссера, Netflix развернул прямо в Японии. Так что обращение к формату J-хоррора — шаг предсказуемый.

Но не спешите ждать от «Демонолога» печальных интонаций «Исцеления», «Звонка», «Проклятия» или «Пульса». Бойл не собирается погружать вас в депрессию. Нет тут и философско-психоаналитических надстроек, которые так полюбились зрителям «Кинопробы». Вместо этого режиссер берет приземленность и непринужденный юмор, знакомый по американским ужастикам восьмидесятых. Чувствуете дух «Полтергейста» или «Битлджуса»? Вот и оператор Патрик Узиэль, похоже, вдохновлялся той эпохой. Камера плавно плывет по отелю, словно по «Оверлуку», летает над близлежащим лесом и прячется в часовне, реагируя то на интригующие звуки, то на настроение Айри. 🎥 Красота, да и только.

Невесомый ужастик и обаяние Моэки Хоси

К худу или к добру, но «Демонолог» не дотягивает даже до уровня современных J-хорроров. Возьмем, к примеру, «Всем счастья!» Юты Симоцу — там ужас наслаивался на критику системы и историю взросления. Бойл же не пытается сказать ничего важного. Он не раздвигает границы жанра и в культуру любимой страны погружается, честно говоря, лишь номинально. От Востока тут, по сути, остается только локация да типичный для японских режиссеров неожиданный плот-твист. Но знаете что? Это вовсе не недостаток. Прелесть ленты — в простых вещах, в невесомости. Бойл изящно совмещает гнетущую таинственность с редкими сценами зубодробительного насилия, осенним уютом и легковесным настроением. 🍂 Это комфортное и милое кино, от которого не хочется отрываться.

Отдельно стоит сказать о Моэке Хоси. В «Сегуне» она запомнилась, а здесь раскрывается совершенно иначе. Хаотично остриженные волосы, тонкая улыбка, взгляд, в котором страха разлито поровну с уверенностью. Она играет столь невероятно обаятельную протагонистку, что прощаться с ней совсем не хочется. Кажется, что Айри вот-вот останется где-то рядом, за пределами экрана. И Бойлу, чувствуется, с героиней расставаться тоже непросто. 🤷‍♀️ Учитывая это, так и хочется попросить сиквел. Или хотя бы сериал в формате «монстр недели». В конце концов, формат позволяет: приехала, изгнала, поехала дальше. Было бы здорово!

Итог

«Демонолог» — ненавязчивый хоррор для тех, кто устал от вычурных метафор и хочет просто хорошо провести время. Он не претендует на звание шедевра, но честно отрабатывает свое: пугает звуком, радует юмором и оставляет теплое послевкусие. А еще это отличный повод познакомиться с творчеством Дэйва Бойла, если вы его пропустили. Уверены, после титров вам захочется догнать и другие его работы. 😉

Моэка Хоси в роли Айри на кадре из фильма «Демонолог»

Моэка Хоси в роли Айри на кадре из фильма «Демонолог»