В японской глуши, где осень будто бы застряла в вечном цикле, стоит старенький отель. Хозяйка Тейко вместе с сыном Ганджи изо всех сил пытается выселить из номера необычного постояльца — злого духа, которому, кажется, плевать и на правила, и на заклинания. На помощь приезжает профессиональная экзорцистка Айри, сопровождаемая сестричкой-призраком Мику. Девушка уверена: ей хватит пары ритуалов, чтобы разобраться с проблемой. Вот только дух не так уж мертв, а по коридорам гостиницы разгуливает нечто пострашнее обычных привидений. Казалось бы, банальный сюжет для хоррора, но не тут-то было!
Сюжет: отель, призраки и маленькие слабости медиума
Айри — та еще штучка. Она кочует по стране в автомобиле, который служит ей одновременно домом, офисом и убежищем. Приехав на задание, экзорцистка вовсе не торопится его выполнять. Ей так хорошо в теплой постели, что хочется растянуть удовольствие. 😈 Пока хозяева отлучились, девушка включает любимую музыку на всю катушку, открывает бутылочку пива и устраивает импровизированные танцы прямо в коридорах отеля. И как вам такой подход к работе с нечистой силой? Призрачный дух, кстати, не возражает — чуть ли не вальсирует вместе с ней. Но за этой беспечной бравадой скрывается нечто большее. Айри лишь притворяется смелой, ведь каждый ее шаг контролирует гиперопекающая Мику. Сестричка вечно суетится по пустякам, выныривает из зеркал и отражений и нагоняет на медиума тревогу своими переживаниями. Редкая семейная идиллия, не правда ли? 😅
Впрочем, углубляться в психологию отношений сестер фильм не собирается. Режиссер и сценарист Дэйв Бойл лишь слегка приоткрывает завесу: зритель узнает, почему между Айри и Мику возникла напряженность, и отчего медиум так и не смогла сепарироваться от мира мертвых. Никаких тебе травм, сломанных семей и социальных комментариев — только легкий намек, растворенный в общем хаосе. И знаете, это подкупает.
Атмосфера: саунд-дизайн, который делает половину работы
Страх в «Демонологе» рождается не из картинки, а из звука. Синтезаторы нагнетают жуть с первых минут, стук ползет по стенам, маятник в часах отсчитывает тревожные секунды, а тени бродят по половицам, скрипя под ногами. Саунд-дизайн Джонатана Снайпса, знакомого по «Глазам звезды» и «Лишней плоти», — настоящее произведение искусства. Посторонние шорохи обволакивают каждый стык, шов и сёдзи пустующего отеля, а резкие скачки децибелов заставляют пространство вибрировать от напряжения. Хочется закрыть глаза, но невозможно — слишком интересно, что же там скребется. 🎬
Именно благодаря звуковой партитуре зритель глубже проваливается в чувственный мир Айри. А мир, между прочим, затягивает. Ты словно ощущаешь этот холодный осенний воздух, слышишь шорох бумажных перегородок и ловишь себя на мысли, что хотел бы задержаться здесь подольше. Пусть это странно, но в таком уюте даже привидения кажутся милыми.
Режиссер: путь от «Маленького Токио» до «Дома ниндзя»
Дэйв Бойл — человек, который влюбился в Японию еще в школе. Серьезно, он фанател по стране восходящего солнца, пока другие его сверстники грезили о супергероях. Затем было востоковедение, отделение японской литературы, а позже — миссионерская поездка в Сидней, где Бойл проповедовал японоязычным общинам. Вот такой необычный путь к режиссуре. Дебютировал он с драмеди «Большие мечты маленького Токио» о гайдзине-американце, потом снял комедию «Белый рис» про 40-летнего кидалта, живущего за счет сестры-японки. Были и теплые истории о музыканте Го Накамуре, обосновавшемся в Лос-Анджелесе, и работа над экшен-сериалом «Дом ниндзя», который Netflix, к великой радости Бойла, развернул прямо в Японии. Так что обращение к формату J-хоррора — шаг предсказуемый, почти судьбоносный. 😏
Однако не стоит ждать от «Демонолога» тягучей меланхолии «Исцеления», «Звонка», «Проклятия» или «Пульса». Нет тут и философско-психоаналитических надстроек, за которые мы любим «Кинопробу» Такаси Миике. Бойл будто нарочно развеивает мрак и драматизм классических японских ужастиков, добавляя в историю приземленный юмор, отсылающий к старым добрым американским фильмам вроде «Полтергейста» или «Битлджуса». И этот коктейль неожиданно работает!
Операторская работа и жанровые качели
Отдельный респект оператору Патрику Узиэлю. Его камера плавно скользит по отелю, словно по «Оверлуку» из сияния Кубрика. Она то взлетает над лесом, то прячется в часовне, то вовремя поворачивается вслед за интригующими звуками и взглядом Айри. Такое ощущение, что оператор сам является частью этого паранормального мира и прекрасно знает, где затаилась опасность. При этом бояться по-настоящему не получается: экзорцистка слишком обаятельна, а обстановка — слишком уютна. Гнетущая таинственность соседствует с осенним теплом, редкие сцены зубодробительного насилия внезапно сменяются легковесным настроением. И вот ты уже не понимаешь, смеяться или вздрагивать. 😅
Бойл, кстати, не пытается сказать ничего важного. Он не раздвигает границы жанра, не лезет в дебри психологизма и не вплетает в сюжет актуальную повестку. От Востока в фильме, по сути, остается только локация и типичный для японских режиссеров неожиданный плот-твист. Но именно в этой простоте и кроется прелесть. «Демонолог» — кино невесомое, комфортное, словно теплый плед. Настолько уютное, что, глядя на титры, ловишь себя на мысли: а почему это не сериал? Формат «монстр недели» с такой героиней мог бы стать хитом. Ведь Моэка Хоси, знакомая по «Сегуну», играет просто блестяще. С хаотично остриженными волосами, тонкой улыбкой и взглядом, в котором страха ровно столько же, сколько уверенности, она создает образ, от которого невозможно оторваться. Прощаться с Айри совсем не хочется. И, чувствуется, Бойлу тоже было непросто. Ну что ж, остается надеяться, что однажды мы снова встретим эту необычную медиум на экранах. 👻
