
После «Титана», где Дюкорно буквально скрестила плоть с металлом, новая работа кажется почти минималистичной. Там был секс, бензин, беременность от машины. Здесь — подростковая вечеринка, игла для тату и вирус, превращающий людей в мрамор с золотыми прожилками. И всё это сдобрено вопросами, которые мы обычно отгоняем: как смотреть на больного, не превращая его в экспонат? И можно ли спасти того, кто не хочет жить? Спойлер: ответов Дюкорно не даёт, зато устроит эмоциональный встряску. 🤔
От титановых мускулов к каменной пыли
Француженка Жюли Дюкорно не перестаёт удивлять. Её «Титан» 2021 года взорвал Канны: беременность от автомобиля, трансформация тела в нечто механическое, взрыв сексуальности на грани слэшера. Новый фильм «Альфа» — другая вселенная. Никаких хромированных деталей, только кожа, кости и красный песок, который сочится из вен заражённых. Заболевшие кашляют каменной крошкой, их кровь превращается в песок, а мясо — в статую с золотыми узорами. Прямая отсылка к мифу о Медузе Горгоне, но Дюкорно берёт не чудовищ, а обычных людей. И показывает, как легко стигма «заразного» превращает человека в изгоя. 💀
Сюжет стартует с подростковой тусовки. 13-летней Альфе (дебютантка Мелисса Борос — находка, настоящий ураган) в бессознательном состоянии набивают на руке большую букву «А». Проснувшись, девочка не знает, была ли игла стерильной. Её мать-одиночка (Голшифте Фарахани) — медсестра, она помнит эпидемию, прокатившуюся по миру несколько лет назад. Люди кашляли пылью, застывали статуями, медленно рассыпались на глазах. Паника нарастает, а тут ещё объявляется наркозависимый дядя Амин (Тахар Рахим) — он единственный, кто не шарахается от племянницы и находит с ней общий язык. Альфу буллят в школе, одноклассники шарахаются, мать в ужасе. 🩸
Болезнь как метафора: любуемся или сочувствуем?
Главная проблема «Альфы» — как показать хронически больных и наркозависимых, не скатившись в эксплуатацию. Раньше кино часто стигматизировало таких героев («Реквием по мечте» Аронофски) или, наоборот, романтизировало их страдания («Эйфория», «Виноваты звезды»). Дюкорно выбирает третий путь — показывает страшную красоту превращения. Люди превращаются в мраморные статуи с золотыми прожилками. Выглядит это невероятно эффектно. Но этично ли? Разве не предлагают нам полюбоваться на то, как человек перестаёт быть человеком? Об этом писала Сьюзен Зонтаг в «Болезни как метафоре»: болезнь — это просто болезнь, не стоит превращать её в поэзию. Дюкорно балансирует на грани. Она показывает толпы больных, штурмующих больницы, — в этой массе теряется личность каждого. Но при переходе от общего к частному режиссёрка создаёт живые, неоднозначные портреты. 🏛️
Взять дядю Амина. Да, его саморазрушительное поведение ранит близких. Но он не сводится к одной лишь дозе. Он шутит, мило общается с Альфой, носит её на руках (в прямом смысле). Ни плохой, ни хороший — человек. То же с Альфой: после опасной татуировки она не впадает в запой, а пытается жить дальше, хотя все вокруг шарахаются. Она становится жертвой чужого невежества, борется со стигмой. И это напоминает эпидемию ВИЧ конца 80-х, когда больных клеймили, пока вирус не начал косить «нормальных». Дюкорно не приукрашивает опыт Альфы, но и не демонизирует. Ах да, её первую любовь — одноклассник Адриэн (Луай Эль Амруси) — тоже показан без глянца: он стыдится её, боится подойти. 🌪️
А настоящая героиня — мать
Весь фильм мы следим за похождениями Альфы и Амина. Кажется, что сюжет крутится вокруг подростка и дяди. Но если присмотреться, истинная героиня — мама. Она годами работает в больнице, привыкла к смерти, но не может смириться с мечтой брата о «золотом уколе». Амин уже множество раз порывался уйти, она раз за разом вкалывала ему антидот. И дело не в том, что он хочет умереть. Дело в том, что она не может отпустить. За решением уйти нет ни философских причин, ни глубокой психологической травмы — просто желание прекратить боль. А сестра цепляется за его жизнь, спасает, хотя уже вымотана до предела. Это линия о том, как тяжело смириться с собственной беспомощностью. 🤯
Дюкорно проводит точную метафору: мясо, кости, кожа могут восстановиться, а камень — только рассыпаться. Мраморные фигуры — это красиво, но неживое. А жизнь — это пульс, кровь, даже если она превращается в песок. Так и с уходом близких: мы не можем остановить процесс, мы можем только быть рядом. Этот вывод фильм не проговаривает вслух, он проступает через кадры. Через слёзы матери, через объятия дяди и племянницы, через песок, который разлетается по ветру. 💔
Итог: хоррор без криков, драма без слёз
«Альфа» — кино для тех, кто не боится тишины. Здесь нет громких скримеров, зато есть невыносимая красота: золотые прожилки на мраморной коже, красные песчинки в крови, мелкая пыль на губах. Дюкорно продолжает исследовать тело как поле битвы, но на этот раз война идёт не с металлом, а с неизбежностью. Стоит ли смотреть? Да, если готовы к вопросам без ответов. И да, если не боитесь увидеть себя в панике матери или в равнодушии одноклассников. Может, это и есть главный ужас — осознать, что мы все потенциально заразны, и никто не гарантирован от превращения в пыль. 🎬

