Пятнадцать лет молчания — и вот он, возвращение. Джеймс Л. Брукс, легенда, подарившая миру «Симпсонов» и эталонные мелодрамы вроде «Лучше не бывает», снова в режиссерском кресле. И, кажется, сильно опоздал на свой же праздник. 🎬 Его новая картина «Элла Маккей» — это какой-то кинематографический анахронизм, неловкая попытка поймать ускользающий дух времени, который сам режиссер, видимо, оставил где-то в конце девяностых. Фильм, который уже потерпел кассовый крах и был растерзан критиками, — печальное, но закономерное свидетельство того, как талант может потерять связь с реальностью. Давайте разберемся, почему эта политико-семейная драмеди вызывает скорее недоумение, чем теплые чувства.
Сюжет: когда карьера вице-губернатора меркнет перед семейным адом
Представьте себе: 2008 год. Кризис, ипотечный коллапс, люди теряют работу. А в безымянном американском штате Элла Маккей (Эмма Маки), молодая и амбициозная вице-губернатор, готовится занять кресло самого губернатора (Альберт Брукс). Казалось бы, вот он, звездный час! Но нет. Судьба, а точнее сценарист, подкидывает ей целый ворох проблем. Во-первых, дисфункциональная семья, которая словно сговорилась сорвать ей все планы. Нелюдимый брат (Спайк Ферн), тётка с гипертрофированным чувством долга (Джейми Ли Кёртис) и отец-ходок (Вуди Харрельсон), который вдруг решил стать психологом и вымаливать прощение за старые грехи. Во-вторых, муж Райан (Джек Лауден) — красавец и карьерист, чья любвеобильность грозит обернуться громким секс-скандалом. И ведь ещё есть тот самый инцидент в кабинете муниципалитета… Элла разрывается между желанием быть хорошей дочерью, сестрой, женой и необходимостью стать лидером. И знаете что? 🫣 Этот внутренний конфликт должен был стать стержнем, но растворяется в каше из ситкомных ситуаций и нелепых диалогов.
2008-й? Серьёзно? Зачем Бруксу этот странный ретро-сеттинг
Один из главных вопросов после просмотра: а почему действие происходит именно в 2008 году? Закадровый голос ассистентки Эстель (Джули Кавнер) ностальгически замечает, что тогда «люди всё ещё нравились друг другу». И всё? Больше никаких объяснений. Мир финансового кризиса и социальной напряженности здесь — просто декорация, фон, который не играет никакой роли. Под бодрящую, почти победоносную музыку Ханса Циммера проблемы глобальной экономики чудесным образом исчезают. 🤨 Что мы получаем вместо этого? Какой-то невнятный гибрид: семейную сагу, эксцентричную комедию и предвыборный ролик, склеенные в одну ленту. Политическая программа Эллы, если это можно так назвать, сводится к борьбе за доступную детскую стоматологию (почему именно она — загадка) и сопротивлению легализации марихуаны. Глубина? Стратегия? Видение будущего штата? Увы, сценарий этим не озабочен. Отсутствие внятного центрального конфликта — фатальная ошибка. Мы могли бы сопереживать героине, разрывающейся между долгом и чувствами, но её мир настолько картонный и неправдоподобный, что верится с трудом.
Актёрский ансамбль: игра в разные фильмы
Кастинг здесь выглядит блестяще на бумаге, но на экране происходит что-то непонятное. Эмма Маки, столь обаятельная в «Сексуальном просвещении», здесь буквально барахтается в неудачном материале. Ей то и дело приходится переигрывать, выдавать неестественные эмоции, произносить тяжеловесные реплики. Сравнение с великими героинями Брукса прошлого — например, с Хелен Хант из «Лучше не бывает» — только подчёркивает проблему. Им просто повезло со сценарием больше. 😮💨 Остальные звёзды будто существуют в параллельных реальностях. Вуди Харрельсон как кающийся грешник-психолог, Джейми Ли Кёртис как навязчивая тётушка — каждый тянет одеяло на себя, но в итоге это не складывается в целостную картину. Даже потенциально острый конфликт в браке Эллы и Райана (измена? карьеризм? разные взгляды?) подаётся поверхностно и скомкано. Ансамбль не работает как команда, и это больно бьёт по фильму.
Что в итоге? Нелепость как главное впечатление
Финал, как и полагается, пытается всех примирить. Элла находит в себе силы не потакать окружающим, прощает (или не прощает?) отца и, о чудо, проводит свой закон о детской стоматологии. Катарсиса не чувствуется. Скорее облегчение, что это закончилось. Фильм Джеймса Л. Брукса стоит посмотреть разве что как культурный феномен — пример того, как когда-то острый и актуальный автор потерял пульс времени. 🎭 Ирония судьбы: большую известность «Элле Маккей» принёс не сам фильм, а вирусный челлендж из соцсетей, где люди повторяли неловкую позу героини с постера. Сам режиссёр, узнав об этом, назвал позу «метафорой внутреннего мира Эллы». Вот только хорошая метафора в постере не спасла картину от смысловой пустоты. Бодрости духа Бруксу, который после такого провала продолжает творить, можно позавидовать. Но его новая работа — это грустное напоминание: даже гениям нужно иногда сверять часы.
