🎭 Что вообще может пойти не так за три часа до премьеры? Да буквально всё. Полин Клеман, реальная актриса легендарного парижского театра Comédie-Française, играет здесь Нину Карди — коллегу, почти двойника, которая решилась на режиссерский дебют в родных стенах. Материал под стать амбициям: «Макбет». Не абы что, а практически святое. Месяцы репетиций позади, храм искусств готов распахнуть двери для зрителей. И тут — бах! Ведущая актриса вместе с художницей по гриму застревают на вокзале в Бресте и не успевают прибыть в срок. Отменить постановку нельзя. Перенести — тоже. Смотреть пьесу приедет министр культуры (Франсуаз Жиллар), а от её мнения зависит судьба дальнейшего финансирования театра. Ну как тут не вспомнить про проклятие «шотландской пьесы»?
Труппа, где каждый — отдельный спектакль
Капризные члены основной труппы усугубляют и без того сложное положение. Команда подобрана как колода карт-типажей. Вот стареющий артист с огромным эго Филипп (Лоран Стокер), без устали спорящий с неопытной режиссеркой. Вот его жена (Марина Анд), которая изменяет супругу с молодым коллегой Антуаном (Жюльен Фрисон). Сам Антуан, в свою очередь, мучает Нину суевериями и отказывается играть спектакль в жакете зеленого цвета. Никаких доводов, никакой логики — просто нет, и всё тут.
Компанию дополняют юная Сюзанна (Аделин Д’Эрми) и актриса на закате карьеры Надин (Даниель Лебрюн). Первая отличается невысоким интеллектом и едва может запомнить реплики. Вторая злоупотребляет запрещенными веществами и ностальгирует по нетрезвому безумию на подмостках семидесятых. 😅 Единственный шанс спасти премьеру — самой Нине выйти на сцену в роли леди Макбет. Однако и это не исправляет положение в полной мере.
Генеральная репетиция, или чёрт-те что
Что творится на генеральной — отдельная песня. Надин исчезает в состоянии опьянения. Филипп узнает о постоянных изменах жены. А по сцене летает подвешенный к потолку младенец. Да-да, тот самый реквизит. И от потенциального провала постановщицу отделяют ровно 180 минут.
Создатели не щадят никого. Дуэт режиссеров вдоволь иронизирует над буднями артистов, высмеивая забронзовевшие суеверия театралов. Члены труппы боятся произносить название пьесы, заменяя его на «шотландскую трагедию». Помогает? Ничуть! Не вовремя сгорает новый прожектор, от дым-машины слезятся глаза, а тени от декораций образуют на красном занавесе символику Третьего рейха. Красота, да и только.
Из скетчей в полный метр
Забавно, но «Безумный день в Комеди Франсез» вырос из серии видеороликов. Несколько лет назад руководители театра попросили Полин Клеман снять серию комедийных скетчей о сценических буднях артистов. Довольно быстро в отведенном формате стало тесно, и актриса принялась работать над сценарием сериала. Реализовать замысел оказалось задачей почти невыполнимой. Comédie-Française — старейший действующий театр во Франции и один из самых старых во всём мире. Он был основан в 1680 году декретом короля Людовика XIV. За более чем три века существования репертуар вставал на паузу лишь дважды: во время Великой французской революции и продолжительного ремонта в 2025-м.
И вот в том же году набросок сценария заинтересовал режиссеров-дебютантов Мартина Дарондо и Бертрана Юсклу. Возможностью они поспешили воспользоваться — и сняли полнометражный фильм в рекордно короткие сроки, за 14 дней. Съемки проходили в стенах театра, а все главные роли исполнили реальные артисты Comédie-Française. 🎬
Режиссеры, знающие изнанку не понаслышке
В кино тандем постановщиков также пришел с подмостков. Юскла — выпускник Высшей национальной консерватории драматического искусства в Париже, был членом популярной труппы Compagnie le Vélo Volé, а после удачно гастролировал по стране с моноспектаклем «Смешно (название не является публичной офертой)». Дарондо прославился благодаря постановке «Те, кто остаётся» — адаптации одноимённой пьесы современного французского драматурга Паскаля Эльбе, которая шла на престижном Авиньонском фестивале.
Изнанка сценической жизни им знакома не понаслышке. Поэтому «Безумный день в Комеди Франсез» предстал едва ли не докуфикшен-комедией, разыгранной практически в режиме реального времени. Нина бегает от гримерки к сцене и обратно, пока неприятности продолжают нарастать как снежный ком. ⏱️ Благодаря скромному хронометражу в 72 минуты создателям удается задать и выдержать высокую динамику повествования. На огонек успевает заскочить даже дух Мольера (Бенжамен Лаверн), упрекающий Нину за выбор Шекспира и окрестивший «Ромео и Джульетту» «историей о токсичном сексоголике, который довел девушку до самоубийства».
Шекспир под перекрестным огнем
Интонационно «Безумный день в Комеди Франсез» оказывается созвучен «Убойному монтажу» Мишеля Хазанавичуса — метакомедии о производственном кошмаре во время съемок фильма. Если автор «Артиста» иронизировал над процессом кинопроизводства и феноменом бездушных ремейков, то Дарондо и Юскла десакрализируют жизнь театра. Вместо патетичных реплик — громкие и нелепые разборки между членами труппы. А во многом стереотипное поклонение Шекспиру сменяется откровенным высмеиванием. По британскому драматургу «проходится» не только призрак Мольера, но и Сюзанна, называя его пьесы сложными и заумными. 🤔 Признаться в этом, будучи театральной актрисой, все равно что российскому кинокритику назвать Андрея Тарковского скучным. Крамола!
Никакого антракта не понадобится
Вопреки довольно хрестоматийному сюжету, «Безумный день в Комеди Франсез» предстал уморительной комедией о подноготной подмостков. Оказывается, снять увлекательный фильм о театре возможно и без Майкла Китона в главной роли. Достаточно лишь щепотки самоиронии, череды комичных миниатюр и влюбленных, свято верящих в свое дело создателей. ❤️ Такому представлению никакой антракт не понадобится. 🎟️
Фильм «Безумный день в Комеди Франсез» выйдет в прокат в октябре.
