Нине Карди (Полин Клеман), актрисе парижского театра Comédie-Française, вздумалось дебютировать как режиссёр — и не где-нибудь, а в родных стенах. Материал под стать амбициям: «Макбет» Уильяма Шекспира, то есть почти посягательство на святое. Репетиции позади, храм искусств готов распахнуть двери. И вот незадача: за три часа до старта выясняется, что ведущая актриса вместе с художницей по гриму застряли на вокзале в Бресте и к началу не поспеют. 🎭 Отменить нельзя, перенести тоже — в зал приедет министр культуры (Франсуаз Жиллар), а от её мнения зависит, дадут ли театру деньги дальше. Время пошло.
Три часа, одна премьера и очередь желающих её завалить
Казалось бы, выход есть: сама Нина может сыграть леди Макбет. И она на это решается. Только вот спасает это ровно ничего. Потому что на генеральной репетиции творится чёрт-те что: Надин исчезает в состоянии опьянения, Филипп случайно узнаёт о постоянных изменах жены, а по сцене носится подвешенный к потолку младенец. ⏱️ От потенциального провала постановщицу отделяют те самые 180 минут — и ни секундой больше. Отсюда и вся драматургия картины, разыгранной практически в режиме реального времени. Нина бегает из гримёрки на сцену и обратно, а неприятности нарастают, как снежный ком, у которого плохие новости на любой вкус.
Труппа как колода карт-типажей
Команда подобралась — загляденье. Стареющий артист с огромным эго Филипп (Лоран Стокер) без устали спорит с неопытной режиссёркой. Его жена (Марина Анд) изменяет супругу с молодым коллегой Антуаном (Жюльен Фрисон). 🃏 А сам Антуан, между делом, изводит Нину суевериями и наотрез отказывается выходить на подмостки в жакете зелёного цвета. Ну как тут не посочувствовать дебютантке? Дальше — больше. Юная Сюзанна (Аделин Д’Эрми) звёзд с неба не хватает и едва удерживает в голове реплики. Актриса на закате карьеры Надин (Даниель Лебрюн) злоупотребляет запрещёнными веществами и ностальгирует по нетрезвому безумию на подмостках в 70-х. Шесть характеров, шесть личных катастроф, один общий спектакль, который вот-вот рассыплется.
Из скетчей — в полный метр
История фильма, кстати, сама похожа на театральный анекдот. Всё началось с серии видеороликов: несколько лет назад руководители театра попросили Полин Клеман — реальную актрису Comédie-Française — снять комедийные скетчи о сценических буднях артистов. В отведённом формате быстро стало тесно, и Клеман села за сценарий сериала. Но осуществить задуманное оказалось задачей почти невыполнимой. Comédie-Française — старейший действующий театр Франции и один из самых старых в мире, основанный в 1680 году декретом короля Людовика XIV. За три с лишним века репертуар вставал на паузу лишь дважды: во время Великой французской революции (1789–1799) и из-за продолжительного ремонта в 2025-м. 🎬 А в том же 2025-м наброском сценария заинтересовались режиссёры-дебютанты Мартина Дарондо и Бертран Юсклу. Они не стали тянуть: сняли полнометражку в рекордные 14 дней, прямо в стенах театра, и отдали все главные роли реальным артистам Comédie-Française.
Дым-машина, подгоревший прожектор и призрак Мольера
Оба постановщика пришли в кино с подмостков, так что изнанку сценической жизни знают не понаслышке. Юсклу — выпускник Высшей национальной консерватории драматического искусства в Париже, играл в труппе Compagnie le Vélo Volé, а потом удачно гастролировал по стране с моноспектаклем «Смешно (название не является публичной офертой)». Дарондо прославился постановкой «Те, кто остаётся» — адаптацией одноимённой пьесы французского драматурга Паскаля Эльбе, шедшей на престижном Авиньонском фестивале. Неудивительно, что «Безумный день в Комеди Франсез» вышел едва ли не докуфикшен-комедией. Дуэт вдоволь иронизирует над буднями артистов и высмеивает забронзовевшие суеверия театралов. 👻 Члены труппы боятся произносить название пьесы, заменяя его на «шотландскую трагедию», — и что вы думаете? Не помогает. Не вовремя сгорает новый прожектор, от дым-машины слезятся глаза, а тени от декораций складываются в символику Третьего рейха прямо на красном занавесе. На огонёк заскакивает даже дух Мольера (Бенжамен Лаверн), упрекающий Нину за выбор Шекспира и окрестивший «Ромео и Джульетту» «историей о токсичном сексоголике, который довёл девушку до самоубийства». 😅 Скромный хронометраж в 72 минуты делает своё дело: динамика держится высокая, провисаний нет, шутки не успевают закиснуть.
Соседство с «Убойным монтажом»
Интонационно картина созвучна «Убойному монтажу» Мишеля Хазанавичуса — метакомедии о производственном кошмаре на съёмочной площадке. Разница в мишени. Автор «Артиста» иронизировал над кинопроцессом и феноменом бездушных ремейков (его фильм — дословная адаптация японского хоррора «Зомби одним планом!»), а Дарондо и Юсклу занимаются десакрализацией театра. 🙈 Вместо патетичных реплик — громкие и нелепые разборки между своими же. А стереотипное поклонение Шекспиру сменяется откровенным высмеиванием: по британскому драматургу проходится не только призрак Мольера, но и Сюзанна, называя его пьесы сложными и заумными. Признаться в таком, будучи театральной актрисой, — всё равно что российскому кинокритику назвать Андрея Тарковского скучным. Крамола, и только.
Антракт не понадобится
Сюжет, если разобраться, довольно хрестоматийный: премьера под угрозой, нервы на пределе, все друг друга подставляют. 🔥 Но «Безумный день в Комеди Франсез» на этом материале умудряется быть уморительно смешным — комедией о подноготной подмостков, где нет ни одной лишней паузы. Оказывается, снять увлекательное кино о театре можно и без Майкла Китона в главной роли. Хватит щепотки самоиронии, череды комичных миниатюр и влюблённых в своё дело создателей. 👏 Такому представлению никакой антракт не нужен — в прокат фильм выходит в октябре.
