Два индонезийских региона задумали соединить большим мостом. Проект амбициозный, но стройка идёт наперекосяк: сроки срываются, процесс затягивается, а среди рабочих уже есть погибшие. 😬 А потом на объекте начинают пропадать люди. И тут же по округе расползаются слухи — один страшнее другого: мол, на площадке практикуют насильственные ритуалы. Парень Юда (Киша Альваро) теряет связь с отцом — тот тоже исчез во время строительных работ. Вместе с сестрой (Чаллиста Арум) и матерью (Карина Сувандхи) Юда отправляется на закрытую территорию, чтобы выяснить хоть что-то о судьбе родителя. Так стартует индонезийский хоррор ДжероПоинта, чьё оригинальное название Tumbal Proyek переводится как «Жертвоприношение для проекта». Уже по одной этой строчке понятно: бесплатно здесь никто ничего не строит.
Меккой хоррора Индонезия пока не стала
Но это не значит, что там нечего ловить. 🎬 Въедливые поклонники жанра и кинотуристы давно нашли в местном кинематографе целый каталог кошмаров. Тут тебе и разудалый трэш вроде «Леди-терминатора», и обыгрывание местного фольклора («Мистика на Бали»), и каноничные страшилки про привидений («Данур: Я вижу призраков»). Самое интересное начинается, когда постановщики пытаются удержать в одном фильме сразу несколько поджанров — и при этом не надломиться, ничего не рассыпать по дороге.
«Пункт назначения: Мост № 13» — как раз такая попытка. Картина идёт одновременно в трёх направлениях. Во-первых, превратности судьбы и кровавые ЧП на стройке — именно это роднит её с американским «Пунктом назначения». Во-вторых, линия, претендующая на отдельный хоррор об экзорцизме: безумная белая гримаса и «походка паука» с жутким выгибом тела прилагаются. И в-третьих — гвоздь программы: чудовищные жертвоприношения. Авторы, что важно, не черпают вдохновение из чужих хорроров, а опираются на мотивы городских суеверий, связанных с оккультизмом и шаманизмом. И вот на стыке этих трёх линий картина начинает скрипеть, как ржавая арматура. Смешать трэш, экзорцизм и производственную драму — задача, за которую страшно браться. ДжероПоинт берётся. И надо отдать ему должное: на бумаге всё выглядит лихо.
Закрытая территория как рабочая схема
В индонезийском хорроре — да и в боевике тоже — будто бы принято начинать фильм с показа закрытой, но вполне жилой территории, куда посторонним вход воспрещён. 🤔 Так начинался «Рейд» Гарета Эванса. Так устроена и новелла «Убежище» того же Эванса для второй части альманаха «З/Л/О/», где репортёры попадали в логово сектантов. Возможно, это до сих пор лучшее, что случалось с индонезийским хоррором. Фильм ДжероПоинта развивает историю на тех же основаниях и отправляет героев туда, куда ехать не следовало. И шум строительных работ окажется лишь малой бедой по сравнению с одержимостью злыми силами и происками культистов. 😱
Все персонажи, включая злодеев и убийц, сыграны местными актёрами — и это добавляет истории толику аутентичности. Этих лиц вы, вероятно, больше нигде и никогда не увидите, если только не решите с головой уйти в изучение местной кинематографии. Локальный кастинг — вообще сильная сторона таких проектов. Никаких заезжих звёзд, никаких глянцевых лиц: только люди, чьи лица будто взяты прямо с улицы. Работает на достоверность даже тогда, когда сценарий трещит по швам. Карина Сувандхи, сыгравшая одержимую мать, — самое звёздное лицо кастинга и достаточно узнаваемая в Индонезии актриса, на чьём счету более 40 фильмов. Все артистические старания фильма, в общем-то, держатся на ней. И держатся, надо признать, не всегда уверенно. Ох уж эта одержимая мать с её белой гримасой!
Поиски отца вместо крепкого саспенса
А что же сам Юда? Поиски отца затягиваются, и здешняя одиссея ведёт банальными тропами азиатского хоррора. 💀 С переигрывающими актёрами. С неуместными гримасами ужаса. С попытками удержать сразу несколько мыслей — критикуя и человеческую эксплуатацию, и сомнительные сектантские мероприятия. Ну не слишком ли много амбиций для одного малобюджетного фильма?
Интрига поисков должна держать зрителя. Должна — но не держит. Вместо саспенса получаешь череду сцен, где одно и то же повторяется с разной степенью громкости. Там, где индонезийцы преуспевают на поприще боевых искусств и мутузят друг друга в недостроенных кондоминиумах, фильм ужасов даёт волю разгуляться призракам и танцующим фанатикам. Атмосферы здесь должно быть в разы больше, чем действия, — так работает жанр. Здесь же баланс сломан: авторы то нагнетают обстановку там, где она не нагнетается, то проговаривают словами то, что и так видно на экране.
Бульдозер как чеховское ружьё
Строительство — дело пыльное и сложное. Да и подрядчики тоже люди не без греха. 🪓 Хоррор ДжероПоинта идёт дальше и показывает затейливых руководителей сущими демонами. Тот факт, что возведение объекта по своей сути есть акт жертвоприношения, где закладываются жизни ради прочности конструкции, фильм проговаривает слишком буквально. Куда интереснее было бы не объяснять, а показывать.
Выкручиваются создатели странным образом — например, совершенно неожиданным и бутафорским насилием с применением бульдозера. Строительная локация сделала своё дело, став сплошным чеховским ружьём. Инструмент на площадке — чистое искушение для хоррормейкера: тяжелее человека в десятки раз. Один неверный жест оператора — и бутафория выдаёт себя с головой. Кто бы мог подумать, что техника окажется страшнее призраков? Впрочем, плохо освещённые коридоры, которыми авторы всерьёз пытаются пугать все полтора часа, всё равно берут своё.
Недостроенный мост между жанрами
«Пункт назначения: Мост № 13» страдает от того же, от чего и многие малобюджетные хорроры: концепт на бумаге оказывается в разы выразительнее самой реализации. 👻 Хотя, несомненно, последние минут десять дают возможность увидеть то, чего мы и ждём от фильма ужасов, снятого вдали от большого Голливуда, — буйную игру фантазии и задел на трэшевость. 🔥
Полтора часа экранного времени — вроде бы и немного для большого замысла. Но когда три жанра тянут одеяло на себя, время начинает работать против авторов. Из отдельных фрагментов не получается составить опору. А мостик, связующий жанры, в конечном счёте остаётся недостроенным. В чём-то фильм действительно похож на процесс сложного возведения объекта: бездеятельность сменяется шумной активностью, чтобы затем снова перейти к лени и имитации работы. Вот такая метафора, и она, признаться, честнее всей картины.
