Редакция сайта cheek-look.ru представляет анализ новой экранизации классического романа. Современный Петербург, мистические видения и сексуализированные сцены — как создатели сериала переосмыслили «Преступление и наказание»? Стала ли история Раскольникова ближе к поколению цифровых номадов или превратилась в сборник эпатажных клише? Отвечаем на эти вопросы, разбирая сильные и слабые стороны проекта.

Современность как декорация: между условностью и абсурдом

🎭 Перенести действие романа XIX века в наши дни — смелое решение, но здесь осовременивание выглядит поверхностным. Родион Раскольников (Иван Янковский) бродит по Петербургу, где мелькают электросамокаты и супермаркеты, но сам он словно застрял в временной петле. Герой ворует кефир, но не пользуется смартфоном; обсуждает философские идеи, но избегает соцсетей. Сеттинг напоминает театральные подмостки: город лишен узнаваемых примет 2020-х, а диалоги звучат как цитаты из первоисточника.

🖤 Режиссер Александр Мирзоев («Топи») делает ставку на визуальную стилизацию. Камерные локации, приглушенные цвета и нарочитая «грязь» в кадре создают атмосферу безысходности. Однако попытки добавить современности часто противоречат логике: например, топор для убийства герой не заказывает через маркетплейс, а ищет по старинке — словно создатели боялись разрушить хрупкий баланс между эпохами.

Мистика вместо философии: кто заменил «наполеоновскую идею»

👹 В сериале появляется новый персонаж — черт (Борис Хвошнянский) с золотыми цепями вместо нимба. Он становится главным двигателем сюжета: подталкивает Раскольникова к преступлению, шепчет цитаты из Достоевского и даже танцует в рапид-съемке. Но вместо глубины мы получаем набор эффектных сцен: например, герой в исступлении бьет трубой по решетке или бегает нагишом по улицам.

📚 Философские размышления о «твари дрожащей» и «праве имеющего» растворяются в абсурде. Родион здесь — не мятущийся интеллектуал, а психически нестабильный маргинал. Его монологи больше напоминают бред, чем внутренний диалог. Даже ключевая сцена с убийством старухи-ростовщицы (Ёла Санько) лишена драматизма: она выглядит как случайный всплеск агрессии, а не итог идеологической борьбы.

Секс, смерть и БДСМ: как переписали второстепенных героев

🔥 Линия Свидригайлова (Владислав Абашин) и Марфы Петровны (Юлия Снигирь) превращена в эротический триллер. Их поместье — место для оргий, где гувернантки гибнут в бассейнах, а хозяйка устраивает перформансы со сценами удушения. Дуня (Любовь Аксёнова), сестра Раскольникова, вовлечена в любовный треугольник, а ее образ гиперсексуализирован: камера настойчиво фиксирует ягодицы актрисы в сценах с постельным бельем.

💔 Такие изменения не просто отходят от оригинала — они искажают его суть. У Достоевского Свидригайлов — сложный антигерой с проблесками совести, а не карикатурный злодей. Марфа Петровна же в сериале лишена трагизма: ее истерики напоминают пародию на женские образы из дешевых драм. Даже Разумихин (Тихон Жизневский), традиционно олицетворяющий здравый смысл, здесь выглядит статистом.

«Топи» vs Достоевский: почему стиль важнее содержания

🎥 Сравнение с предыдущим проектом Мирзоева неизбежно. Как и в «Топях», здесь много сюрреализма: покалеченная собака-призрак, черт в роли тамады, дети на качелях под мрачную музыку. Однако если в оригинальном сериале мистика служила метафорой общественного разложения, то в «Преступлении…» она становится самоцелью.

🛑 Главная проблема — дисбаланс между формой и содержанием. Зрителя заваливают эффектными кадрами: замедленная съемка падающего стакана, экран, разбитый на фрагменты, неестественные ракурсы. Но за этой визуальной мишурой нет ни психологизма персонажей, ни внятной трактовки романа. Даже ключевые диалоги звучат как цитаты для галочки — словно создатели боялись полностью оторваться от текста, но и осмыслить его не сумели.

Кринж или новаторство: чем опасны эксперименты с классикой

💀 Российское кино знает примеры как удачных («Даун Хаус»), так и провальных («Мертвые души» Константинопольского) переосмыслений классики. Сериал Мирзоева балансирует где-то посередине. С одной стороны, смелость режиссерских решений заслуживает уважения: немногие рискнули бы добавить в историю Раскольникова БДСМ-сцены. С другой — многие эпизоды вызывают оторопь. Например, черт, размахивающий цепями у фонтана, или Марфа Петровна, умирающая в позе оперной дивы.

🌀 После двух серий остается ощущение, что авторы не определились с аудиторией. Поклонники Достоевского возмутятся вольной трактовкой, любители абсурда — недостатком юмора, а ценители психологических драм — отсутствием характеров. Единственные, кто может оценить проект, — фанаты эстетики «темного инстаграма», где стиль важнее смысла.

Вердикт: зачем смотреть этот сериал?

🍿 «Преступление и наказание» от «Кинопоиска» — пример амбициозного, но неудачного эксперимента. Если вы ждете верности книге — здесь ее нет. Если ищете смелый авторский взгляд — он теряется за попытками шокировать. Однако сериал стоит посмотреть как любопытный арт-объект: например, чтобы увидеть, как классический сюжет растворяется в море сюрреализма, или оценить игру Ивана Янковского, который, несмотря на слабый сценарий, создает запоминающийся образ.

Редакция сайта cheek-look.ru рекомендует проект лишь тем, кто готов воспринимать его как фанфик по мотивам Достоевского — с обилием мистики, эротики и визуальных экспериментов. Все остальные рискуют присоединиться к Раскольникову в его самом страшном наказании — многочасовому просмотру.

Иван Янковский в роли Родиона Раскольникова на кадре из сериала «Преступление и наказание»

Иван Янковский в роли Родиона Раскольникова на кадре из сериала «Преступление и наказание»