🌌 В мире, где руины цивилизации соседствуют с тиранией телеэкранов, юная О’Десса (Сэди Синк) отправляется в путь, чтобы вернуть украденную гитару — последнюю связь с погибшей матерью и бродягой-отцом. Её странствия превращаются в квест по спасению человечества от гипнотизирующего злодея Плутоновича, но главной находкой становится любовь… или её иллюзия. Фильм Джереми Джаспера пытается соединить киберпанк с мифом об Орфее, но спотыкается о шаблонные тропы и недосказанность.
Сюжет: путешествие сквозь клише
🎸 О’Десса живёт на ферме с матерью (Бри Элрод), чья смерть становится толчком к странствиям. Взятая в дорогу гитара — не просто инструмент, а символ наследственности: так её отец когда-то бежал от рутинной жизни. К сожалению, авторы не развивают эту тему, заменяя глубину зрелищностью. Потеря реликвии из-за уличной банды должна мотивировать героиню, но вместо личной драмы мы получаем шаблонный «квест избранной» — девушке предстоит победить телевизионного диктатора Плутоновича (Мюррэй Бартлетт), чьи шоу превратили общество в покорную массу.
🌠 Идея «музыки против пропаганды» могла бы стать мощным высказыванием, но сценарий ограничивается поверхностными аналогиями. Почему гитара обладает магической силой? Как Плутонович захватил власть? Эти вопросы остаются без ответа, превращая конфликт в декорацию для песен Сэди Синк.
Персонажи: картонные фигуры на фоне руин
💔 О’Десса — типичный «сильный женский персонаж» 2020-х: она независима, носит грубоватую одежду и не нуждается в спасителях. Однако её сила — лишь фасад. Мы почти ничего не знаем о её страхах, мечтах или сомнениях, кроме желания «увидеть мир». Даже любовь к Эури (Келвин Харрисон-мл.) возникает внезапно, будто по сценарному указанию. Их отношения напоминают монтажную сцену из подросткового сериала: пара взглядов ➞ совместный побег ➞ готовность умереть друг за друга.
🕶️ Плутонович и его приспешники — ещё менее проработаны. Злодей с эксцентричным макияжем и плащами в стиле Матрицы карикатурен, а его мотивы сводятся к «я люблю контроль». Второстепенные герои вроде членов сопротивления или уличных музыкантов и вовсе лишены индивидуальности — они либо восхищаются О’Дессой, либо погибают для драматического эффекта.
Музыка: спасительница, которая не спасла
🎤 Фильм позиционируется как мюзикл, но музыка здесь — словно запоздалое украшение. Песни Сэди Синк, несмотря на её вокальные данные, не становятся кульминациями. Трек «Love Is All» в финале должен вызывать мурашки, но из-за слабой предыстории его посыл («Любовь всё победит!») звучит наивно. Интересно, что Джереми Джаспер повторяет приём из своей же «Патти Кейкс»: музыка как терапия для главной героини. Однако если в предыдущей работе треки раскрывали характер, здесь они лишь двигают сюжет.
🎹 Саундтрек пытается объединить фолк-баллады с электроникой, но этот микс режет слух. Например, сцена противостояния О’Дессы и Плутоновича сопровождается диссонирующим сочетанием акустических аккордов и техно-битов — метафора столкновения старого и нового мира? Возможно. Но зритель скорее закроет уши, чем задумается о символизме.
Орфей в мире киберпанка: гендерный переворот
🌑 Самая смелая идея фильма — переосмысление мифа об Орфее. Здесь Эвридика (Эури) — хрупкий юноша, а Орфей (О’Десса) — девушка-воительница с гитарой вместо лиры. Сцена спуска в подземный «клондайк» (заражённые районы с радиоактивной водой) визуально отсылает к античным образам, но лишена их трагизма. Если в мифе Орфей теряет возлюбленную из-за собственного недоверия, здесь Эури жертвует собой… просто потому, что сценаристу нужен драматичный третий акт.
👩🎤 Гендерный сдвиг мог бы добавить свежести, но авторы не исследуют его потенциал. О’Десса не сталкивается с предрассудками «мужского мира», её маскулинность не становится темой для дискуссий. Даже романтическая линия лишена напряжения — герои целуются на фоне взрывов, будто отмечая галочку в чек-листе «прогрессивного кино».
Визуальный стиль: красота вместо смысла
📺 Единственное, за что стоит похвалить «О’Дессу» — атмосферные декорации. Постапокалипсис здесь напоминает помесь «Безумного Макса» с инсталляциями современного искусства: ржавые автомобили, покрытые граффити, телевизоры, вросшие в землю как надгробия, реки с неоновым свечением. Однако эти образы существуют сами по себе, не взаимодействуя с сюжетом.
🌆 Эпизод в городе Плутоновича с его гигантскими экранами и толпами в одинаковых масках мог бы стать комментарием о цифровой диктатуре, но… остаётся просто «крутой картинкой». Даже кульминационное выступление О’Дессы, где она «разбивает» экраны гитарным риффом, снято без изобретательности — стандартные ракурсы, минимум спецэффектов.
Заключение: незавершённая симфония
🌀 «О’Десса» — пример амбиций, разбившихся о рифы слабого сценария. Проект пытается сказать о силе искусства, любви и свободе, но тонет в море клише. Сэди Синк, несмотря на старания, не может вдохнуть жизнь в схематичную героиню, а режиссёрские находки (вроде гендерного переосмысления мифа) теряются на фоне хаотичного монтажа.
💫 Фильм оставляет ощущение черновика: вот здесь можно было раскрыть тему тоски по семье, тут — добавить сатиры на реалити-шоу, здесь — дать злодею мотивацию. Но вместо этого мы получаем 2 часа красивых кадров, прерываемых песнями-заставками. Если «Очень странные дела» сделали Синк звездой, то «О’Десса» напоминает скорее пробный шар — хочется верить, что её следующий проект будет гармоничнее.
