Иногда кажется, что индонезийский хоррор — это отдельная вселенная, где свои законы, свои страхи и свои герои. И пусть до звания Мекки жанра этой стране пока далеко, но въедливые поклонники и кинотуристы находят там целый каталог кошмаров: от разудалого трэша вроде «Леди-терминатора» до обыгрывания местного фольклора («Мистика на Бали») и каноничных страшилок про привидений («Данур: Я вижу призраков»). 🎬 Но интереснее всего, когда постановщики пытаются удержать в фильме сразу несколько поджанров, при этом не надломившись и ничего не рассыпав по пути. «Пункт Назначения: Мост №13» режиссера ДжероПоинта (в оригинале Tumbal Proyek можно перевести как «Жертвоприношение для проекта») — как раз такой случай. Фильм идет одновременно в трех направлениях, и это его главная интрига. Однако, как и любой амбициозный проект, он рискует стать жертвой собственных амбиций. Что ж, посмотрим.
Сюжет, который начинается с исчезновения
Два индонезийских региона планируют объединить большим мостом 🌉. Процесс строительства не идет гладко: постоянно затягивается и сопровождается жертвами. Внезапно на объекте стали пропадать люди, и поползли слухи о насильственных ритуалах, которые практикуются на месте. Парень Юда (Киша Альваро) потерял контакт с отцом, также исчезнувшим во время строительных работ. Он отправляется на закрытую территорию вместе с сестрой (Чаллиста Арум) и матерью (Карина Сувандхи), чтобы узнать поподробнее о судьбе родителя. 😱 Казалось бы, классическая завязка: семья в опасном месте, тайна, исчезновения. Но авторы не спешат раскрывать карты. Слухи о ритуалах становятся двигателем сюжета, а недостроенный мост — не просто фоном, а полноценным участником кошмара.
Три жанра в одном флаконе
В «Пункте Назначения: Мост №13» есть превратности судьбы и кровавые ЧП на стройке (что, собственно, и объединяет его с американским «Пунктом назначения»). Есть линия, претендующая на отдельный хоррор об экзорцизме: безумная белая гримаса и «походка паука» с жутким выгибом тела прилагается. И гвоздь программы — чудовищные жертвоприношения 💀. Авторы не черпают вдохновение из чужих хорроров, а скорее опираются на мотивы городских суеверий, связанных с оккультизмом и шаманизмом. Это придает истории особый вкус, не похожий на стандартные голливудские страшилки. Но удержать три жанра одновременно — задача не из легких. Получается ли у ДжероПоинта? Отчасти да, но с оговорками. Каждый из этих элементов сам по себе может вытянуть целый фильм, но здесь они существуют в тесной связке, иногда мешая друг другу.
Индонезийский колорит и звезда кастинга
В индонезийском хорроре (и боевике тоже) будто бы принято начинать фильм с показа закрытой, но вполне жилой территории, которую посторонним нельзя посещать. Так начинался и «Рейд» Гарета Эванса, и его же новелла «Убежище» для второй части альманаха «З/Л/О/», где репортеры попадали в логово сектантов (возможно, это до сих пор лучшее, что случалось с индонезийским хоррором). Фильм ДжероПоинта развивает историю на тех же основаниях и отправляет героев в места, в которые не следовало ехать. И шум строительных работ окажется лишь малой бедой по сравнению с одержимостью злыми силами и происками культистов. 😈 Все персонажи, включая злодеев и убийц, сыграны местными актерами, что добавляет истории толику аутентичности. Этих лиц, вероятно, вы нигде и никогда больше не увидите, если только не захотите с головой уйти в изучение местной кинематографии. Карина Сувандхи, сыгравшая одержимую мать, — самое звездное лицо кастинга и достаточно узнаваемая в Индонезии актриса, на чьем счету более 40 фильмов. Все артистические старания фильма, в общем-то, держатся на ней.
Где хоррор дает слабину
Там, где индонезийцы преуспевают на поприще боевых искусств и мутузят друг друга в недостроенных кондоминиумах, фильм ужасов дает волю разгуляться призракам и танцующим фанатикам. В какой-то момент авторы начинают неприкрыто фальшивить: нагнетать атмосферу, когда она не нагнетается, проговаривать словами то, что происходит на экране, а еще слепо верить, что плохо освещенными коридорами всерьез можно пугать все полтора часа. 😅 Выкручиваются создатели странным образом: например, совершенно неожиданным и бутафорским насилием с применением бульдозера (строительная локация сделала свое дело, став сплошным чеховским ружьем). Строительство — дело пыльное и сложное, да и подрядчики тоже люди не без греха. Хоррор ДжероПоинта идет дальше, показывая затейливых руководителей сущими демонами. Тот факт, что возведение объекта по своей сути акт жертвоприношения, где закладываются жизни ради прочности конструкции, фильм проговаривает слишком буквально. 🔪
Итог: концепт против реализации
Поиски отца затягиваются, а здешняя одиссея ведет банальными тропами азиатского хоррора: с переигрывающими актерами, неуместными гримасами ужаса и попытками удержать сразу несколько мыслей, критикуя и человеческую эксплуатацию, и сомнительные сектантские мероприятия. «Пункт назначения: Мост №13» страдает от того же, от чего и многие малобюджетные хорроры: концепт на бумаге оказывается в разы выразительнее самой реализации. Хотя, несомненно, последние минут десять дают возможность увидеть то, чего мы ожидаем от фильма ужасов, снятого вдали от большого Голливуда, — буйную игру фантазии и задел на трэшевость. 🤔 Но из отдельных фрагментов не получается составить опору, а мостик, связующий жанры, в конечном счете остается недостроенным. В чем-то фильм действительно похож на процесс сложного возведения объекта: бездеятельность сменяется шумной активностью, чтобы затем снова перейти к лени и имитации работы. Может, в этом и есть его главная метафора?
